Bien que très attachée à mes vieilles valeurs, je n’ai rien contre un peu d’exotisme de temps en temps, surtout depuis que des films surgissent de toutes sortes de destinations pour nous en mettre plein la tête (Espagne, Norvège, Suède, Thaïlande…). Du coup quand je suis tombée sur cette bande-annonce pour un film Uruguayen, apparemment inspiré de faits réels, j’ai sautillé de joie.
Après quelques recherches je me suis aperçue que j’étais un peu à la masse parce qu’on en parle un peu depuis quelques semaines, mais on va faire comme si je tenais un scoop, c’est plus rigolo : les faits réels en questions se seraient déroulés dans une vieille ferme en 1944 où les corps de deux hommes ont été retrouvés brutalement torturés, et sans leurs langues. Des photos perturbantes ont été l’élément clé pour résoudre cette affaire. Bon je vous dis ce que j’ai lu hein, j’ai pas dit que ce serait limpide…autre petit détail : le film a été tourné en quatre jours et se présente sans coupures, un plan séquence de 72 minutes – une première pour le genre.
La sortie est prévue pour Mars 2010, après quoi le film fera le tour des festivals – suite à quoi nous aurons peut-être la chance de le voir sortir chez nous.
EDIT : Yipiyo-yipiyé, voici la version sous-titrée !
« Esther »
Réalisé par Jaume Collet-Serra
En allant voir Esther, j’étais déjà prête à ne pas être emballée (c’est dingue le nombre de revues que je commence comme ça). D’une, parce que le trailer ne m’avait pas mise plus en appétit que ça et de deux parce que je suis accidentellement tombée sur un spoiler, donc j’en connaissais déjà la fin. Et en plus, Monsieur Jaume Collet-Serra n’avait signé que deux films avant ça : La Maison de Cire (oui, celui avec Paris Hilton) et Goal II : La Consécration… Pas évident pour partir du bon pied mais j’ai tenté le coup quand même. Et mon dieu mes amis, quelle baffe, mais quelle grosse baffasse dans ma gueule !
Il ne nous reste plus que très peu de temps à patienter avant la sortie du zombie flick made in france – un peu moins d’un mois en fait, puisqu’il sera sur les écrans le 10 Février 2010.
Vu comment les français ont réussi à faire craquer les américains ces dernières années, y a plus qu’à espérer qu’on puisse également se vanter d’être capables de faire de très jolis zombies. En fait là, on mise très gros, aux Etats-Unis, tout le monde est déjà au taquet depuis des mois et attend avec impatience de voir de quel bois on se chauffe. Et si il y a bien une chose que j’aime dans les films français, c’est ce côté brut et authentique qui donne une dimension toute particulière à l’histoire qu’on nous raconte. Bon, quand c’est celle d’un village du Nord, on s’en bat un peu la race, mais vu comme on nous rabat les oreilles avec la banlieue, la violence dans les cités et compagnie, le matraquage médiatique nous rendra peut-être service une fois dans la salle, devant ce paysage du journal de 20h avec des zombies à la place des « méchants lascars qui brûlent des voitures ». Nan mais sans déconner, si ils se démerdent bien, ça peut faire très très mal. Et c’est ce qu’on espère.
Synopsis rapide (merci Le Pacte) : « Au Nord de Paris. Décidé à venger la mort d’un des leurs, un groupe de policiers prend d’assaut une tour HLM, dans laquelle s’est barricadée une bande de gangsters, et se retrouve sans le savoir confronté à une horde de zombies. Flics et malfrats n’auront d’autre solution qu’unir leurs forces pour venir à bout de ces êtres terrifiants…«
http://www.youtube.com/watch?v=OSEe5vojkgg
Réalisé par Yannick Dahan & Benjamin Rocher
EDIT : Bon ok, il est plus là, il avait réussi à passer mais la Weinstein Company est pas trop d’accord pour qu’on le voit tout de suite… Dès qu’il réapparait je vous fait signe.
Il est enfin là ! Alexandre Aja est enfin de retour après le fiasco de Mirrors qui nous avait tous fait très mal, surtout qu’on lui connaissait plus de talent, ayant conquis la planète entière avec Haute Tension et son remake de La Colline a des Yeux. En entendant parler du projet Piranha 3D, un autre remake, j’étais un peu sceptique, mais le trailer me redonne un peu d’espoir. Si Aja joue bien son coup, on devrait pas voir beaucoup de monde sur les plages cet été… Verdict le 5 mai prochain !
http://www.youtube.com/watch?v=reA3_x7T4LI
« Hatchet »
Réalisé par Adam Green
En apprenant la sortie prochaine d’un Hatchet 2, et ayant gardé un souvenir plutôt agréable du premier, j’ai décidé de me le remettre en mémoire. Et depuis je gave tout mon entourage avec ça. Je sais pas encore où j’avais la tête lors de ma première tentative – mieux vaut ne pas le savoir – mais je n’étais sûrement pas très concentrée, puisque je ne me souvenais pas de grand chose si ce n’est que c’était chouette. Et si Hatchet a une si bonne réputation parmi les amateurs du genre, c’est pas pour rien. Les fans d’horreur sont bien connus pour monter au créneau au moindre affront et pour se réunir ou se diviser avec une dévotion sans pareille selon le film dont il est question (exemple récent : la franchise Saw, il y a les pour et les contre, et chacun défend son point de vue avec ardeur… bien que j’ai du mal à concevoir l’existence d’un argument « pour » valable mais moi j’dis ça, j’dis rien hein…). Tout ça pour dire qu’en ce qui concerne Hatchet, je suis fière de faire partie de ceux qui le classent au rang de culte sans rechigner et sans même prendre la peine d’essayer de paraître un tantinet objectif.
Ca c'est pour capter votre attention.
Eh déjà, le cadre est cool : un bayou de la Nouvelle Orléans. Avec un scénario simple comme bonjour : un groupe de personnes aux particularités diverses (du couple de vieux aux actrices de soft-porn en passant par le héros fraîchement largué accompagné par son pote black) se retrouve perdu dans les marécages réputés hantés. On nous raconte la légende de Victor Crowley, né affreusement déformé, ayant vécu seul avec son père qui le cachait des gens qui passaient leur temps à se moquer de lui et à le martyriser. Un soir d’Halloween, des gamins voulant jouer un tour à Victor dont le père s’était absenté, balancent des pétards sur le porche de sa maison qui prend feu, coinçant le pauvre petit à l’intérieur. Son père voyant ça à son retour, se précipite vers la porte, coincée, alors que Victor tente désespérément de l’ouvrir de son côté. Le père saisit alors une hache et attaque la porte dans le but de la défoncer et de libérer son fils, sauf que comme il était juste derrière, il se la prend dans la tête. Et meurt. Et depuis, il paraîtrait qu’il passe le plus clair de son temps à dégommer tous ceux qui se perdent dans les marécages et qui s’aventurent sur son territoire.
Vous l’aurez compris, le but de Hatchet n’est pas de révolutionner le genre avec un concept inédit. C’est un film fait par des fans, pour des fans, et dont l’intention est plutôt de rendre hommage aux bons vieux slashers américains que nous chérissons tant, chef-d’œuvres et navets inclus. D’ailleurs, les habitués seront ravis de voir apparaître deux guest stars dans les vingt premières minutes du film : Robert Englund et Tony Todd. J’avoue, quand je les ai vus, j’ai couiné. Il y a des seins, du sang, des tripes, éparpillées à l’aide de meurtres bien violents. Sans aller dans l’insoutenable, il m’a quand même été difficile de ne pas grimacer à plusieurs reprises – Victor Crowley est un barbare, et le générique nous apprendra qu’il est la troisième grosse guest star du film. Cette armoire à glace du nom de Kane Hodder à en effet porté le masque de Jason Voorhees à plusieurs reprises (Un Nouveau Défi, L’Ultime Retour, Jason en Enfer et Jason X).
Pour ce qui est des personnages, bien que collant tous à des stéréotypes courants dans le genre, ils tiennent plus ou moins la longueur. Ma préférence ira à Misty (Mercedes McNab), bimbo blonde écervelée, et à Marcus (Deon Richmond), l’incontournable « noir rigolo » (de toute façon c’est soit ça, soit des pseudo bad boys au langage ordurier…). La scène où Ben (le pleurnichard – Joel Moore) tente de draguer Marybeth (la fille mystérieuse - Tamara Feldman) dans le minibus m’a fait rire pendant une demi-heure (bon, ceci dit, je suis un public facile). Une fois Victor Crowley sur place, les morts s’enchaînent, toutes relativement satisfaisantes et la course poursuite ne s’arrête pas. Et dans la série « quand c’est fini, ça recommence », on a droit à quelques rebondissements nécessaires à la continuité du film. Victor Crowley c’est un peu le cousin consanguin arriéré de Jason – son Crystal Lake, c’est le bayou. Et puis ceux qui déplorent le manque de gore dans la franchise Vendredi 13 pourront bien fermer leur bouche, parce que Victor c’est pas un guignol. La scène de retournage de cou me file encore des frissons dans les cervicales.
Bon, pour ceux qui veulent vraiment chipoter, je suis sûre que vous trouverez plein de trucs à reprocher à Hatchet/Butcher (moi ce que je comprends pas c’est l’intérêt d’utiliser un autre mot anglais pour le titre français, mais ça hein…), mais moi je m’arrêterai à mon impression positive. Et j’attends le 2 au tournant !
Et parmi mes nouvelles résolutions pour cette années se trouve celle de vous mettre systématiquement un lien pour acheter le DVD dont je cause, et la bande-annonce pour vous donner une petite idée. Après, y a aussi celle de poster plus souvent mais on va pas non plus trop s’emballer.
Achetez Butcher: La Légende de Victor Crowley (enfin si vous voulez, j’vous force à rien tavu)
Mandy Reeks, 25 ans, passionnée de films d'horreur depuis l'âge de trois ans (c'est important, c'est pour pouvoir dire "VINGT ANS DE CARRIÈRE LES MECS"). Pour en savoir plus sur le pourquoi du comment de mon amour pour le genre, 
